《风暴》
虽然用的都是北京时间,但中国太大了，北京位于东八区，新疆乌鲁木齐在东六区,实际有着两个小时的时差。
再加上夏季昼长夜短,在这里待着,每天就好像平白多了几个小时似的。
好在作息不一样但用的时间表一样，所以,当地比赛时间也就是全国的比赛时间，不用换算时差。
丛澜下午六点比短节目，上午照旧是在副馆OP,最后一组结束的时候，Sr的男单都已经开始了他们的第一组六练。
于谨给她披上外套：“收着点,你现在太凶了，连跳用力过猛,落冰都不稳,冷静。”
丛澜点着头，嗯嗯嗯地往外走。
媒体在外面等着,涌上来做采访，被这里的志愿者们隔开。
丛澜跟于谨分开，找了个空地站着接受混采。
不久后,新的采访发布到了体育新闻相关网站,又被转载到其他社交平台。
等待、热身、六练，终于，丛澜再度站到了冰面上,出现在了观众们的视野中。
考斯滕在六练时已经惊艳过一次了,二十多分钟后再一次见到,观众们还是不由得“哇塞”。
“新赛季考斯滕揭开面纱,永远是我最爱的环节。”
“今年的妈妈也是稳定发挥。”
“设计稿还是澜澜自己画的吧，真好看。”
这是丛澜的又一件黑色考斯滕。
颜色可以赋予特定感情，衣着可以增强通身气势，《风暴》的选曲过于磅礴悲壮，黑色沉郁冷静，以强胜强，无惧挑战。
长袖的连衣裙，黑色中夹杂着极不明显的白与蓝。
布料很薄，颜色就不是黑夜般浓郁，在不同的装饰物下，透着深浅变化。
光影虚实，云、风、雪交织汇聚，冰河翻卷起伏。
数不清的繁星水钻，裙身腰线排列织造了规则的一大两小的冰晶，水钻亮片熠熠生辉，其下蕾丝轻纱冰川与水痕纹理若隐若现，裙摆透如水雾，菱形雪花跃动在水流之间。
背后是不规则间断型镂空，微皱的纱片无规律重组，缝制在镂空后背边缘，弥散成灰黑色的云，影影绰绰，又像是阴影与雾气，被周遭的亮光吹散。
丛澜是被冻结在寒冷土地上的渺小人类。
酷寒之地，彻骨之冰，她面无表情地站在那里，随意地调整着黑色的薄纱手套。
手套上没有多余的装饰，只是纯色的真丝纱。
微微松散的衣袖上，用黑色银色水钻拼了一朵极小的冰晶，胳膊上碎冰四散，星星点点。
丛澜右手摸到了左手腕的凸起，她一瞥，那是自己一直佩戴着的手链。
今年的生日没有回家过，但奶奶快递给了她新的金珠，三个又增加了一枚，变作了四个，丛澜找了根绳子，穿成了两条。
手套裹着，衣袖遮着，手链隐隐约约看不清楚。
丛澜轻抿嘴角，用手指隔着布料摩挲了两下：“在看吗？”
肯定在的。
丛澜笑了笑，柔和了许多。
她最爱的家人们，正在电视机前守着，紧张地盯着里面的丛澜。
奶奶爷爷：“澜澜真漂亮，哎呀感觉又长大啦！”
姥姥姥爷：“我乖外孙女啊，真是辛苦了哦！”
妈妈爸爸：“好好的，要好好的。”
丛澜双手朝着两侧轻甩，右脚冰刀刀齿点冰，镜头从上至下落在她的冰鞋处，半包着冰鞋的肉色裤袜右侧，是郁红叶给她一点点贴出来的硕大菱形冰晶。
“从头精致到脚，是丛澜澜没错了。”
“进口的水钻就是比国产的闪啊！”
“这件考斯滕细节满满，好想近距离摸摸啊！”
镜头会吃光，电视机和电脑前的人们虽然觉得她浑身都在闪，但现场来看的话，要更闪一些。
全国的深雪俱乐部，冰场边有大屏幕的，基本上全都连接了电脑来播这场比赛。
几十寸的液晶屏，丛澜的身影出现在上面，路人不由得停下了脚步。
直播中，孙娅然轻声地念出了这个短节目的信息。
“《风暴》，选自沃恩·威廉斯《第七交响曲》第一乐章，编舞师瑞塔，表演者丛澜，来自北京队，主教练于谨、茱迪。”她道，“应该不用我多介绍了吧？冬奥冠军，世界第一，我们的女单一号。”
孙娅然的解说词一直在变，现在只说冬奥这么一个赛事了，ogg壁其他，这一枚奖牌就是无上荣耀。
孙娅然：谢谢，赛事夺冠记录太长了，我是不烦的，但怕观众听得烦。
观众：不烦不烦，你从青少年组开始念都可以！
冰面上训练的、玩耍的，在解说的声音响起时情不自禁地去看。
从前两天开始，深雪就调了他们全国的冰场资源来播放比赛，有许多人从家里出来，到商场蹲守，享受大屏幕带来的快感。
北京某场，老黄所在的地方。
荀永易坐在椅子上，笑眯眯地：“哎呀是我们小澜呀！”
他提醒自己的学生：“好好看！这才是你们的大师姐！”
这话一出来，场上的人纷纷笑了起来。
“说出去好长面子啊，冬奥冠军是我们大师姐诶！”
“教练你这就有点碰瓷了哎！”
“哈哈哈哈这个名头不错！”
时间久了，把直播当背景音，只偶尔去看的人们，在此时全部认真地找了位置，静静地等待着画面里的丛澜。
·
丛澜站在最中间，宽阔冰面无人。
《第七交响曲》既然又叫做《南极交响曲》，自然是与这个酷寒之地息息相关的。
沃恩·威廉斯当初接到了邀请，为探险家斯科特及其队员们的电影配乐，当时的英国亟需一个英雄人物来振奋国民信心，斯科特就是这个人。
沃恩·威廉斯没有去过南极，他找寻了无数资料，竭尽全力地给出了这么一首曲子，歌颂着英雄礼赞。
实际上，他对斯科特的看法很矛盾，敬佩又不赞同，因为斯科特鲁莽的英雄主义，导致了小队全军覆没。
故而，在改写成为交响曲的时候，沃恩·威廉斯推翻了他曾经给出的结尾，放弃了对英雄主义的歌颂，转而表达了敬畏自然，以及感慨人类之渺小、抗争之徒劳。
《第七交响曲》描绘的，是一个悲壮的探险者形象。
但作曲家并不是在反对探险家，《第七交响曲》磅礴大气、意蕴深长，五个乐章情感递进，探险者在无尽痛苦与黑暗中意志坚定，不动摇不畏缩，哪怕是再不喜欢沃恩·威廉斯的人，也会被这部充满了魔力的作品所吸引。
没有复杂的起始姿势，丛澜简单地站在场地中央。
她昂首挺胸，眼神坚毅，双脚分开站立，手臂微微向外。
音符未出，先是狂风呼啸。
寒风刺骨如刀割，暴雪来势凶猛，天地间动荡不安，暴风雪裹挟着的巨大能量彰显着大自然的神威。
一股寒气霎那升起，听到这呼啸声的观众，下意识地哆嗦了一下。
凶险！
死亡！
肆虐！
抬眸、昂首、右足弓步向前，丛澜在凛冽寒风中坚定地劈向前方。
卡点的几个动作干脆利落，带着义无反顾的气势，丛澜右手用力挥下，顺时针转体向后，借势后压步起速。
“hu——”
“hu——”
两道风声，直把在场众人带入了寒峭苍凉的冰冷南极。
观众们屏住了呼吸，更有甚者不由得搓了搓自己的胳膊，好像被冻着了一般。
这风声太真实，这渐强的旋律太苍凉，耳畔听着声音，身体感受着场中微冷的温度，呼吸着清凉的空气，雪白寒冷的赛场，旋身起舞的丛澜，从听觉到触觉到嗅觉到视觉，五感中有四种都被冰冷围绕。
凝重的节奏掀开曲目乐章，管弦乐器营造着无尽的冰冷彻骨，哪里能比得上南极的冷？何处能比得过南极的冰雪？
《风暴》从交响曲的第一乐章截取而来，做了简单的调整，开门见山地展现着冰寒之地的情景，寒风裹挟着足以割伤人脸的冰雪疾速飞来，遥望去，前途危险漫漫。
要向前啊！要去啊！
探险家又怎么能裹足不前？！
呼啸不绝的暴风雪中，探险家们用力迈出第一步，他们冒风雪一步步艰难向前。
丛澜飞速滑行，身后是流畅的冰刀痕迹，转向、变刃，浩大空间里，一人顶着暴风雪无畏无惧。
人力难敌，不可抗拒。
敬畏自然，但不要胆怯退后。
一个重音，丛澜转身向前跃起，像是借着狂风飘起，这个3A逆风又顺风，高高的，轴又正又稳，被她控制得极好。
3A腾飞在冰面，她收紧轴心，在狂风怒号中旋转，又一个重音，丛澜轻柔地落于冰上，膝盖泄力，冰刀划开冰面，发出清脆声响，长长的弧线冰痕谱写了来自风的语言。
音乐里是大自然，冰刀是人力可为，她在暴风雪中前进。
落冰右后外转三滑出，连续两个小跳，在又一阵风声来袭之时，丛澜单足捻转，收臂，躲开这暴风雪，寻找着安全之所。
咚——咚——
呼——呼——
哐——！！
灰暗的和声之中，沉重三拍子有着强烈的不平衡感，背景音里定音鼓滚奏，寒风刺骨，音乐越发磅礴，听得人心慌。
痛与挣扎，迷茫与失落，还有心中那份信念，冰雪之中，时间似乎都停滞了。
可是她没有停，她也无法停。
丛澜跳接进入燕式转。
dethdrop的跳接方式，落冰，重音处狂风乍起；
基础燕式变换仰燕，她仰望上空，无词女高音吟唱配着风鸣器模拟的嘶哑风声，显得孤寂恐怖；
她如一个T字在冰面旋转，快极了的转速配合着旋律，转变着姿态，她手臂在空中变化着，最后以双足直立转结束。
她好冷啊，冷得好像身体都不是自己的了。
风还在吹，风一直在吹，到底何时才是尽头。
丛澜脸上显现了一丝焦急，她蓦然回望，似乎看见了什么，双手交握于心间，丛澜神色一凛，又变成了那个不苟言笑的人。
生生不灭的信念，那一丝微弱的光亮与温暖，只要一息尚存，就永远不能后退。
风暴可以打败大多数人，但不包括她。
转体向前，丛澜脚下飞快，勾步、莫霍克、乔克塔，速度快得让人目不转睛。
音符浅淡，旋律轻缓，刚才的狂风仿佛不存在一般，世界变得静悄悄。
丛澜获得了喘息，她在思考是否要休息一番，又觉得这个地方还不够安全。
于是她继续前进。
直到数秒之后，她终于找到了合适的地方。
右足冰刀向前，进入了换足联合旋转。
难度步法进入基础燕式，变换甜甜圈旋转，保持旋转9圈之后，她换足，向下改蹲踞转，向侧brokenleg姿态后换向前shoottheduck姿态。
风声好像又有了。
丛澜掰起浮腿，在再度吹起的风雪中以I字转结束这个联合转。
她毫不留恋，当察觉到危险来临，立刻从这个地方离开，继续她的探险之路。
钟琴、颤音琴增添着画面感，配合着管弦乐，使听众如临其境般，落入了风暴不断的冰雪极地。
两个捻转后，丛澜微微蹲下换成蹲姿捻转，在烈烈风声中艰难地向前，痛苦从她的脸上蔓延，冰刀下是细碎的步伐，复杂到能让人绊倒自己。
可是她没有。
丛澜做得干脆利落，配合着舞蹈动作，处处卡点，观感上极为舒适。